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|展 覽 概 述|
『小的時候,世界總是特別大。』
童年是一場無憂無慮的夢,充滿無限的想像與純真的悸動。那曾經擁有的自由,是否仍藏在我們心底的某個角落?Contemporary by U 獨家呈獻《I Want to Be a Kid Again 我想再次當個小孩》藏家特別展,通過七位當代藝術家的作品,重現孩童世界的純粹與夢幻,帶領觀眾回溯那些珍貴的童年回憶與感動。本次展覽的作品均開放收藏,誠邀熱愛當代藝術的藏家與觀者,與藝術共同感受童心共鳴。
展覽匯集了當代極具影響力的藝術家:奈良美智、村上隆、Edgar Plans、Jerkface、齊藤智史、永島千裕與可樂王。從奈良美智筆下那倔強又柔軟的孤獨女孩,到村上隆的超扁平美學,再到艾德加·普連斯充滿勇氣的「動物英雄」,Jerkface透過卡通符號重塑流行文化,齊藤智史的木雕作品在現實與夢幻之間交織,永島千裕創造出奇幻自由的視角,還有可樂王以街頭藝術喚起我們對童年偶像的深刻回憶。這些作品涵蓋原作、雕塑與版畫,每一件都展示了孩童的純真與無限想像,從不同角度描繪出那片藏於心中的純真世界。
「童年不應該結束,我們要像那些想與眾不同的孩子一樣繼續夢想。」——艾德加·普連斯
當我們卸下成長的枷鎖,是否仍能以孩童般的純真眼光凝視這個世界?《I Want to Be a Kid Again》不僅是一場視覺的探索,更是一段心靈的回溯——透過藝術,找回那份未曾消逝的童心與快樂,讓藝術成為我們與童年對話的珍貴橋樑。
|展 覽 資 訊|
展覽日期:2025 年 03 月 12 日 (三)至 2025 年 05 月 05 日(一)
展覽地點:Contemporary by U
展覽地址:台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓
營業時間:週ㄧ至週五 10:30 - 19:00
營業時間:週六至週日 09:00 - 19:00
|購 票 資 訊|
票價:免費
奈良美智 Yoshitomo Nara (b. 1959)
奈良美智為日本當代藝術最具代表性的藝術家之一,以具標誌性的小孩肖像元素在超扁平藝術家中脫穎而出,他的作品經常大眼睛、圓臉與冷漠或頑皮表情的孩童形象為主題,看似純真,卻透露出一絲孤獨、叛逆與內心世界的情感張力。他的創作深受其童年經驗與日本動漫文化影響,他曾表示,自己的繪畫並非單純描繪兒童,而是內心深處的自我寫照。他的作品既展現了孩童的天真無邪,也流露出成人世界的孤寂與思考,這種細膩的情感交織,使觀者產生深刻的共鳴。他的作品風格簡潔,卻能以強烈的視覺語言表達深層的內在情感,讓人不禁反思自身的童年記憶與成長歷程。
村上隆 Takashi Murakami (b. 1962)
村上隆是日本當代藝術最具影響力的藝術家之一,以其獨特的「超扁平」(Superflat)風格聞名。他的作品融合了日本傳統藝術、動漫文化與西方當代藝術,並以鮮豔色彩與高度商業化的符號語彙,探索消費文化與藝術界線的模糊地帶。他的創作深受日本「御宅文化(Otaku)」影響,他筆下的微笑雛菊(Smiling Flowers)、多眼怪(Mr. DOB)以及超現實角色,皆以看似童趣卻暗藏深層寓意的形象,展現了當代社會的矛盾與無限想像。
艾德加.普連斯 Edgar Plans (b.1977)
艾德加.普連斯1977年出生於西班牙馬德里,15歲時向藝術家何塞.瑪麗亞.拉莫斯(José María Ramos) 學習,領悟如何透過色彩的調配,抒發對自由的渴望;構圖的配置,表達內心的想法,他曾說:「畫布在藝術家眼中永遠不會是空白,這是他的思想的鏡子」。風格充滿童趣、想象力和活力,身著超級英雄的幼童為主角的「動物英雄」系列作品,更是贏得全世界粉絲的喜愛。
Jerkface (b. 1982)
Jerkface 1982出生於美國紐約,因其受流行文化影響的創作風格而廣受矚目,他常以層疊的圖案方式再現經典卡通角色,並覆蓋整個畫面。Jerkface在藝術訓練源自紐約的街頭藝術圈,,這一背景對他作品的形態與色彩運用產生了深遠的影響,特別是在扁平化造型和鮮豔色彩的運用上,他的扁平化造型與鮮豔的色彩運用亦反映了這種影響,更是體現出他與角色所建立起的聯繫與基礎,並依賴著直覺進行創作。藝術家曾表示,他只想創作充滿正能量的作品,因為這個世界已經有足夠的負面情緒了。
齊藤智史 Satoshi Saitoh (b.1982)
齊藤智史1982年出生於日本長野縣,畢業於東京造形大學雕塑系。自幼成長於園藝家庭,使其與樹木建立深厚的情感連結,並以樟木為主要創作材料,結合日本畫常用的顏料與灰進行雕塑創作。他的作品涵蓋安穩沉靜的偶像雕塑與抽象立體作品,透過刻畫地域文化、生物活動、社會情感與思想,呈現人類記憶的曖昧與懷舊情懷。
永島千裕 Chihiro Nagashima (b.1983)
永島千裕1983年出生於日本靜岡縣,並於2006年畢業於京都嵯峨藝術大學油畫學系。以鮮明的壓克力顏料細緻呈現,其畫面結合了圖騰與漫畫風格,宛如社交媒體上不斷湧現的信息碎片,也象徵著萬千神靈的精神。這些意象超越了宗教、文化、種族與性別的界限,彷彿是一幅對瞬息萬變世界的俯瞰圖。畫面細膩溫暖,展現出孩童視角的奇幻世界,讓觀者彷彿進入一場美好的夢境。她擅長運用明亮的色調,使畫面呈現出一種輕盈而靜謐的氛圍,彷彿時間停滯在最美好的童年時刻。
可樂王 Cola King (b.1971)
可樂王1971年出生於台灣基隆,擅長街頭藝術與潮流文化的當代藝術家,他的創作不僅是對90年代圖文風潮的延續與顛覆,更是一種前衛與次文化交融的藝術實踐。他巧妙地運用台灣本土元素,以鮮明且溫暖的視覺語言與觀者建立情感連結。在他的作品中,可愛的形象包裹著憂傷,童趣的畫面隱藏著孤獨,而這種獨特的藝術語彙,不僅試圖療癒這個日益崩壞的世界,也為當代藝術帶來了別具一格的新氣象。
Copyright©2025, CONTEMPORARY BY U GALLERY