台北Contemporary by U藝廊榮幸地呈現個展“Adam Lister:Spatial Reduction”，本次將展出來自其「當代流行文化中知名角色」系列和「經典世界名畫」系列的原作。 「我們都接收過多的圖像，尤其是從網路和電視，而我想解構這些圖像並將之簡化，去除掉所有讓人分心的東西。」Adam Lister 曾這麼說過。 Adam Lister作品靈感來自於80年代，伴隨你我青春歲月的小精靈低畫素遊戲，儘管畫面抽象卻每一幅都帶著大家回憶。 關於藝術家 Adam Lister生於1978年的美國，維吉尼亞州的Fairfax費爾法克斯，現居住於紐約州Beacon比肯镇，他是KAWS的學弟，同樣畢業於紐約視覺藝術學院，現已43歲的他從2003年畢業至今已經創辦了超過60次畫展。 早期的 Adam Lister 像素風繪畫創作，主要以世界著名的畫作為主，其擅長採用水彩繪畫，以 8-bit 風格進行創作，畫出了歷史上著名的繪畫作品和流行文化標誌。透過欣賞 Adam Lister 的作品，也讓更多人知道藝術的表現形式可以如此地去玩味，飽滿的色彩、獨到的風格及略帶點粗糙的質感運用到作品中不只是新奇，同時也帶給觀眾很特別的視覺感受。Adam Lister擅長使用低像素的視覺效果創作作品，他在作品中嘗試各種形象解構，將世界名畫及主流文化中的名人創作成八位元風格的插畫，給人一種模糊的美感。 Adam Lister這位紐約的視覺藝術家 8 Bit作品呈現朦朧的美，以極簡主義將世界名畫和名人與電影及我們熟悉的角色們，運用水彩和丙烯酸繪製成極簡的幾何線條與色塊，重新翻玩幻化為複古電玩風十足的畫作。創作靈感是來自於許多人童年裡常玩的雅達利及任天堂遊樂器，藝術家並嘗試使用3D列印出這些畫作。
 
 
 
 
在《Mona Lisa》作品中，其色彩運用得宜，有復古懷舊的韻味，卻又帶點現代解構；看似刪繁就簡的輪廓畫面下，除了保有他自我的風格同時不減原畫的神韻。文藝復興裡蒙娜麗莎作可說是西洋美術中最有名的畫作，其繪畫手法在繪畫史上具有轉捩點般的重要地位。原作在人物與背景處理上刻意逝去清楚的邊界線，使主角柔和的浮現出來，然而這些Adam Lister可說是完全的打破，去掉弧線的潤飾，單粹以直線、色塊來描繪人物景色，充滿了他獨特的幽默，將人物的神情、輪廓抽離，複雜和簡單性相依相存，使觀著去感受畫面中另一種深不可測的神秘感。
 
 
 
 
另外，褒格麗公主（Princesse de Broglie）是十九世紀法國新古典主義的代表畫家讓·奧古斯特·多米尼克·英格雷斯（Jean-Auguste-Dominique Ingres）的肖像畫代表作，在1851年和1853年之間完成的畫布上的油畫，此畫為其 73 歲時所創作，在 古典主義藝術之中，最為鮮明的特點就是力求單純，畫中沒有繁雜的色彩，更著重呈現出高貴的美。 Adam Lister創造的視覺藝術中，褒格麗公主身著漂亮藍色長裙，在極簡化與幾何形式的藝術技法中，好似傍晚時分的城市線，抽象與具象之間，依然可見褒格麗公主露出的削肩，高貴優雅的靠在椅背邊， Adam Lister 將 新古典主義中，精緻寫實的畫法，顛覆煥然成復古電玩的朦朧藝術，含蓄抒情而抽象地表現出來，Adam Lister 復古電玩的極簡藝術中絕對是完美而淋漓盡致的演繹了一場心靈藝術，從整體構圖到色彩分解的幾何又不規則的方塊，精心安排，引人人勝，令人回味無窮，鮮明與純凈的色彩令人陶醉百看不厭。 Adam Lister的《Girl with Balloon》是重新翻作英國塗鴉藝術家Banksy的作品，是Banksy在2018年倫敦蘇富比秋拍（Sotheby’s）時做了一件前無古人後無來者的歷史性壯舉，在拍賣落槌的剎那間Banksy啟動碎紙機自毀價值千萬元的經典代表作《Girl with Balloon, 2006》此舉當初原因是為了防止作品被拿來轉讓拍賣，之後Banksy以畢卡索名言「破壞的慾望即創造的慾望」("The urge to destroy is also a creative urge".)來形容自己的行為。畫中一位小女孩神情無奈地望著飛遠的紅色心型氣球，《Girl with Balloon》也是Banksy於2002年完成的塗鴉作品，之後也有多款版畫的複製｡這幅畫無論觀者將女孩視為失去氣球或是想要追逐抓住氣球，都有即將失去的含意，也象徵著期盼與希望。在Adam Lister的創意翻作之下，8 Bit的極簡畫面加深了純真體現了童趣，似乎是在未來回憶起了過去的朦朧美好｡
 
 
 
 
Adam Lister將我們熟悉和喜愛，由美國漫畫家Charles Monroe Schulz創作的漫畫人物Charlie Brown，在Adam Lister 筆下以8-bit獨特的復古電玩風格呈現，憨厚的Charlie Brown在水彩畫中，呈現鮮亮而柔和的色調，在俐落的方格與長條之間是朦朧而溫暖的情懷，Adam Lister認為水彩能帶給人一種靈動和柔和的感覺與狀態，在幾何抽象藝術表現中，毫不保留的傳遞最細膩而真實的情感｡
 
Simpsons家族角色中的Homer為主題的限量版畫，Homer身後是他最愛吃的甜甜圈為背景牆，濃厚的復古風格在迷濛的色塊構圖中，Adam Lister《Homer》，色彩鮮豔的作品可說是向崇拜卡通系列的荷馬·辛普森致敬，獨特的風格、畫面感都成為他個人的特色，在整體上創建了一個抽象的象徵性構圖。這部經典的卡通，即使經過了Adam Lister的巧手簡化後，依然保有原作的特色。
 
8位元像素融入當代元素的獨特潮流藝術中，新穎的藝術視野藏匿著難以割捨的情懷，在熟悉的共鳴中那看似抽象卻又保留了辨識度的樸實像素畫作，實質是嚴謹的創作技法，細膩的情感堆疊成極簡的方塊，卻能勾勒出我們最難忘的時光與最美好的回憶，Adam Lister的線條和筆觸裡，畫的不是風格，是情感。
 
在文藝復興裡頭眾多的藝術採取明暗對比製造出空間感，所用的色彩也總是參雜灰濛氛圍來襯托，然而透過Adam Lister水彩烘托渲染下創作的《Michael》，巧妙的與立體派擦邊卻又難以定義，這樣的設定恰好讓創作十分具有趣味性，即使人物的神韻和表情稍顯不明確，給人一種想看清但又看不清全貌的神祕感。
 
 
 
 
 
而Adam Lister在藝術史101系列裡面的《Vito》，復古色調的畫面融合現代視角和藝術史中的古典記憶，在畫中，像素水彩充滿了他對解構圖形的熱衷，將主角的靈魂塑造成另一個新文化偶像般，這樣嶄新的形式間接揭示了名作背後所蘊藏的色彩及構圖下的美。
當你遠遠被這幅看似有點熟悉的名作吸引時，走近一看才發現這個風格以及繪畫手法並不是以前常見的，甚至可以說有點陌生。既不是寫實也不能說是抽象因為那是只屬於Adam Lister的8-bit數位風。復古中帶點趣味性的圖像，融合現代和經典，總在不經意間喚起對過往的回憶。
 
 
 
 
 
Adam Lister 常以流行文化為靈感，甚至廣泛各種名畫以及卡通人物，擁有個人特色且少見的創新風格著實讓人眼睛一亮，畫中運用傳統水彩去結合現代幾何學中的構造原理對畫作的光線、透視和線條組合做出了調整，呈現出作品最好的狀態。在Adam Lister的畫作裡頭，創作手法雖然不如原作那樣精緻細膩，卻仍能夠看見梵谷的靈魂，Sunflowers色彩對比下單純且強烈的衝擊，渾厚炙熱的激情彷彿夾雜在方格和方格之間，給予觀著陽光明媚般地逼真感受，融入的不只是梵谷的主觀感情中，還有賦予這幅畫新生命的Adam Lister。
 
 
有的時候會想，從NBA 傳奇球星、經典卡通再到我們所熟知的名畫以及名人有哪一個是Adam Lister還沒翻玩的? 那些世界名畫、主流文化下的產物大概在不知不覺中用另一個屬於他的方式深植我們心中了，甚至是期待下一個被翻玩的「他」又會是誰呢。
 
 
 
 
 
 
 
Adam Lister 擅用線條與色彩堆疊出復古電玩印象的畫作，顛覆了歷史上著名的畫作於當代藝術文化中， 在Adam Lister 獨特的像素壓克力畫中充分呈現藝術的表現形式有多元而無限的創意，把 8-bit 融入藝術與文化中，是新奇中既熟悉又懷舊的感動，時光不忘，情懷不老，粗糙的紋理中埋下最深的情感。